¿Cuál es la naturaleza del arte?
La naturaleza del arte no reside en una mera duplicación de la perspectiva de la realidad o el plasmar lo que esta en la imaginación, sino en su capacidad de adentrarse en el ámbito simbólico, el arte es una manifestación del ser humano que trasciende lo tangible: el lenguaje, el mito, el arte y la religión que busca comunicar ideas, emociones y experiencias a través de diversos medios y formas, como la pintura, la escultura, la música, la literatura y la danza todos estos métodos de manifestación forman parte de esta manifestación, cada avance en el pensamiento y la vivencia humana contribuye a enriquecer y fortalecer este arte, este complejo entramado que nos conecta con nuestros antepasados y con nosotros mismos;
¿Cómo se definen sus presencias?Espacial: Se referirse a su ubicación física de la obra de arte, ya sea en un espacio público como una galería de arte, un museo, una instalación al aire libre o en un entorno urbano. La presencia espacial del arte puede influir en cómo se percibe y experimenta.
arte urbano Social: La presencia del arte puede ser social, cómo se relaciona con la sociedad y las comunidades. Esto puede incluir arte participativo, arte comunitario o arte que aborda cuestiones sociales y políticas.
Digital: el arte puede tener una presencia en el ámbito virtual, a través de plataformas en línea, redes sociales, arte digital y realidad virtual. La presencia del arte en el espacio digital amplía su alcance y accesibilidad.
Conceptual: La presencia del arte también puede ser conceptual, refiriéndose a su influencia y significado en la mente del espectador. Esto incluye cómo el arte puede provocar pensamientos, emociones y reflexiones en quienes lo experimentan.
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| Un pictograma en el caserío Nuevo Tolima. |
¿Cómo se expresa en el arte su estado de conciencia?
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Las obras de arte, a lo largo del tiempo, pasan continuamente a cambios tanto externos como internos. No solo se ven afectadas por el paso del tiempo, sino también por la evolución de nuestra percepción, comprensión gustos y expresiones artísticas. los espectadores experimentan cada obra de manera única, captando destellos, influencias y mensajes sutiles que pueden variar con el tiempo y la perspectiva personal
La dialéctica histórica da paso al proceso de cambio y desarrollo en la historia. Es una forma de pensar que considera la evolución constante de las ideas, las sociedades y las culturas; la dialéctica del arte en un contexto histórico nos hace considerar cómo las obras se relacionan con su contexto temporal y cómo influyen en la evolución del arte en sí mismo. Las obras de arte no existen en un vacío; están en diálogo y convivencia con su época y con otras obras. La corporeidad en el arte es la manifestación de la expresión artística a través del un producto; Los artistas utilizan la presencia no solo física sino también, conceptual, intangible y objetual para comunicar ideas y emociones. Reflexión:
el arte tiene muchos objetivos naturalmente, como la comunicación, belleza, historia, libertad y transformación de pensamientos, nos invita a ver mas allá del producto, a ver lo menos evidente y descubrir sus códigos, no solo con una finalidad estética; el arte busca la expresión y la comunicación.
